Lemon And Apple
Lemon And Apple
Signed Print
Roy Lichtenstein
51 x 61cm, Édition de 60, Woodcut, 1983
Données de prix indisponibles
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Signification et analyse
Dans Lemon And Apple, datant de 1983, Roy Lichtenstein transforme les coups de pinceau, d'ordinaire véhicules d'expression, en sujet même de son art. Cette estampe audacieuse examine d'abord la longue tradition de la peinture de Still Life (nature morte), immortalisée par les artistes de la Renaissance et les impressionnistes.
À bien des égards, l'œuvre représente une version abstraite des « Six natures mortes » de Lichtenstein réalisées en 1974. De plus, comme Lemon And Apple utilise un fond blanc cassé, dénué de tout motif, il s'apparente aux « Seven Apple Woodcuts » de l'artiste, datant de la même année.
Ici, Lichtenstein met en scène des traits de couleur agrandis et entrecroisés comme éléments centraux de sa composition. L'œuvre propose une palette primaire de bleu, de rouge, de jaune et de noir. Les pigments sont agencés en balayages énergiques et en formes élémentaires qui symbolisent des fruits. Déformés, le citron amorphe et la pomme angulaire se tiennent côte à côte, leurs couleurs vives débordant sur la toile.
Il se dégage un rythme des balayages dynamiques de l'artiste, qui exploite activement les qualités brutes et abstraites de son propre langage visuel. Les coups de pinceau expressifs employés par Lichtenstein dans cette estampe revisitent les gestes picturaux utilisés par les expressionnistes abstraits. Ainsi, Lemon And Apple constitue le précurseur conceptuel de la série « Brushstroke Faces » de l'artiste, datant de 1989.
