Cage (P19-5)
Cage (P19-5)
Unsigned Print
Gerhard Richter
100 x 100cm, Édition de 200, Giclée print, 2020
£6,000-£9,000
$11,500-$17,000 Indicateur de valeur de marché
$11,000-$17,000 Indicateur de valeur de marché
¥50,000-¥80,000 Indicateur de valeur de marché
€7,000-€10,500 Indicateur de valeur de marché
$60,000-$90,000 Indicateur de valeur de marché
¥1,260,000-¥1,890,000 Indicateur de valeur de marché
$8,000-$12,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Cage (P19-5) est une estampe giclée de 2020 par Gerhard Richter, une des six œuvres composant la série Cage Prints (P19-1 à P19-6). Dérivée des peintures Cage de Gerhard Richter de 2006 – exposées pour la première fois à la Biennale de Venise en 2007 – cette estampe présente une composition abstraite densément superposée : des gris froids traînés et étalés sur la surface, avec des tons jaune pâle et crème perçant par en dessous. Produite en édition non signée de 200 exemplaires.
Les peintures de la série « Cage », dont cette série d'estampes est dérivée, marquent l'un des sommets de la pratique abstraite tardive de Richter. Réalisées en 2006 et nommées d'après le compositeur américain John Cage – dont la musique expérimentale, construite sur le hasard et le relâchement délibéré du contrôle de l'auteur, offrait à Richter un parallèle philosophique avec son propre processus –, les six toiles ont été produites en raclant la peinture sur la surface avec une large raclette, créant des compositions denses et superposées où chaque geste applique et retire simultanément la couleur.
P19-5 est dominé par des gris froids et superposés – la palette caractéristique de cette toile particulière de la série. Des tons jaune pâle et crème sont visibles là où les couches de peinture antérieures ont été partiellement exposées par le mouvement de la raclette sur la surface, créant des zones de chaleur au sein d'une composition par ailleurs froide et compressée. Des traces d'autres couleurs – rouge, bleu, un éclair de vert – apparaissent dans le registre supérieur, partiellement masquées par des repeints ultérieurs. La directionnalité horizontale et verticale des marques est lisible partout, donnant à l'œuvre une organisation structurelle qui contraste avec sa spontanéité apparente.
Les Cage Prints comptent parmi les éditions les plus significatives de la fin de carrière de Richter, reproduisant un corpus de peintures qui reste au centre des débats en cours sur l'abstraction, l'intention et ce qu'une surface peinte peut porter.
