On It May Stay His Eye
On It May Stay His Eye
Signed Print
David Hockney
53 x 46cm, Édition de 200, Etching, 1977
£3,500-£5,000
$6,500-$9,500 Indicateur de valeur de marché
$6,500-$9,500 Indicateur de valeur de marché
¥30,000-¥45,000 Indicateur de valeur de marché
€4,100-€6,000 Indicateur de valeur de marché
$35,000-$50,000 Indicateur de valeur de marché
¥730,000-¥1,050,000 Indicateur de valeur de marché
$4,700-$6,500 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Track auction value trend
Signification et analyse
On It May Stay His Eye est une eau-forte avec aquatinte de David Hockney, réalisée entre 1976 et 1977. Cette œuvre fait partie de la série The Blue Guitar, inspirée du poème de Wallace Stevens, The Man with the Blue Guitar. L'œuvre présente une scène fragmentée où figurent une guitare, un vase et un tapis. Étant l'une des vingt eaux-fortes de la série, elle illustre l'exploration de la perception visuelle et de l'interprétation artistique de Hockney durant cette période.
L’œuvre de Hockney, On It May Stay His Eye, met en valeur sa maîtrise de la gravure à l’eau-forte et de l’aquatinte. La composition présente une scène d’une grande complexité visuelle : un panneau de verre brisé, derrière lequel une guitare est partiellement visible, est juxtaposé à un tapis rouge au premier plan. Le tapis, rendu par un hachurage lâche de bleu et de rouge, apporte texture et profondeur à l’image. L’usage par l’œuvre de couleurs vibrantes et d’images fragmentées reflète l’adhésion de Hockney aux principes cubistes, notamment ceux de Pablo Picasso. Cette approche remet en question la perspective traditionnelle, incitant les spectateurs à reconsidérer leur perception de l’espace et de la forme. Les détails complexes et la composition en couches récompensent un examen prolongé, révélant des éléments supplémentaires à chaque visionnage.
La technique de l’aquatinte, qui consiste à utiliser de l’acide pour mordre une plaque de cuivre recouverte de résine pulvérulente, permet des variations tonales subtiles qui rehaussent l’impact visuel de l’œuvre. Cette méthode, combinée à la vision artistique de Hockney, aboutit à une estampe qui communique efficacement ses idées sur la perception et la représentation.
On It May Stay His Eye illustre l’engagement de Hockney envers l’histoire de l’art et la littérature. Le titre de la série, The Blue Guitar, fait référence au poème de Wallace Stevens, lequel fut lui-même inspiré par Picasso. Cette inspiration à plusieurs niveaux place l’œuvre à l’intersection de l’art visuel et de la tradition littéraire. L’exploration par l’estampe de l’imagerie fragmentée et de la perspective s’aligne sur les investigations plus larges de Hockney concernant la nature de la vision et de la représentation, des thèmes qui ont marqué une grande partie de son travail tout au long de sa carrière.
