The Dead (oriental gold, loganberry pink)
The Dead (oriental gold, loganberry pink)
Signed Print
Damien Hirst
72 x 51cm, Édition de 15, Foil Block, 2014
£6,000-£9,000
$11,500-$17,000 Indicateur de valeur de marché
$11,000-$17,000 Indicateur de valeur de marché
¥60,000-¥80,000 Indicateur de valeur de marché
€7,000-€10,500 Indicateur de valeur de marché
$60,000-$100,000 Indicateur de valeur de marché
¥1,290,000-¥1,930,000 Indicateur de valeur de marché
$8,000-$12,000 Indicateur de valeur de marché
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
Track auction value trend
Signification et analyse
The Dead (oriental gold, loganberry pink) est une estampe en feuilles de couleur, signée, sur papier Arches, réalisée par le célèbre artiste contemporain, Damien Hirst. Dans cette estampe, Damien Hirst représente un crâne qui semble flotter au centre de la composition. Le crâne est rendu dans un or oriental audacieux, avec des tons de rose mûre des bois (loganberry pink). Sur le fond blanc uni, le crâne paraît fixer droit devant lui, directement le spectateur de l'estampe.
Réalisée en 2009, cette estampe fait partie de la série de l'artiste intitulée The Dead. Composée de trente et une estampes, chacune représentant un crâne, la mort est le thème central de la série. Le crâne dans ces estampes fonctionne comme un memento mori, un terme latin qui se traduit littéralement par « souviens-toi que tu vas mourir ». Bien que le crâne dans l'estampe soit un rappel visuel de l'inévitabilité de la mort, l'utilisation créative de la couleur par Hirst encourage le spectateur à s'éloigner des connotations négatives qui entourent ce thème. En effet, Hirst explique : « on peut effrayer les gens avec la mort ou l'idée de leur propre mortalité, ou cela peut au contraire leur donner de la vigueur. »
Hirst explore souvent les questions de la vie et de la mort dans ses œuvres, soulignant que « l'art parle de la vie et il ne peut parler de rien d'autre… il n'y a rien d'autre. » Les œuvres de l'artiste ont souvent des sous-entendus existentiels, invitant le spectateur à contempler son existence et à confronter sa propre mortalité.
