Flowers (F. & S. II.110)

Dans la série des Flowers (Hand-Coloured), Warhol maintient volontairement un aspect dessiné à la main qui fait allusion à la touche personnelle de l'artiste, produisant une image plus contemplative qui transcende l'esthétique « mécanique ». Ses séries antérieures Flower de 1964 et 1970 sont indéniablement Pop par leurs teintes synthétiques éclatantes et l'effacement de la touche de l'artiste. Cependant, cette série ultérieure est plus illustrative dans son style, rappelant l'œuvre de David Hockney et Alex Katz.

Pour la série Flowers (Hand-Coloured), Warhol a abandonné sa technique d'impression photographique pour se concentrer sur la ligne et la composition. Utilisant des échantillons de papier peint et l'ouvrage Interpretative Flower Designs de Mrs Raymond Rus Stolz comme source, Warhol s'est servi d'un projecteur opaque pour copier ces images et créer une composition délicatement rendue. Chaque estampe de la série est unique car elles ont toutes été coloriées par un assistant de l'atelier avec les teintures aquarelles à l'aniline du Dr Martin. Dans Flowers (F. S. II.110), Warhol marie le dessiné à la main et la production de masse, ainsi que l'originalité et l'appropriation, grâce à son usage de la technique de la sérigraphie, de la teinture manuelle et de l'image copiée par un trait dessiné de manière organique.